Dramaturgs ir miris; Izrāde turpinās

Filmas

Sabīne Azēma un Pjērs Arditi Alēna Resnē filmā.
Tu vēl Neko Neesi Redzējis
NYT kritiķu izvēle
RežisējaAlēns Resnais
Komēdija, Drāma
Nav novērtēts
1h 55m

Jaunā Alēna Resnē filma You Ain’t Seen Nothin’ Yet sākas ar telefona zvanu sēriju, kurā īsti franču aktieri tiek informēti par izdomāta dramaturga nāvi. Mirušā vīrieša pēdējā vēlēšanās, ko ar smagu formalitāti izteica vīrietis, kurš, šķiet, ir viņa sulainis, ir, lai spēlētāji — grandiozi novecojošo gallu lauvu lepnums — pulcētos viņa godā viņa izolētajā lauku savrupmājā. Tur viņi uz liela, pie sienas piestiprināta videomonitora noskatīsies viņa labi zināmās lugas Euridice iestudējumu jauneklīgas teātra kompānijas izpildījumā.

Šī Eiridika patiešām ir labi zināma luga, lai gan tās autors ir Žans Anuils, iespējams, Francijas ievērojamākais 20. gadsimta dramaturgs, nevis Antuāns d’Antaks. D’Antaks (kuru pēc nāves spēlē Deniss Podalidess) ir pats Anuila iztēles produkts, viņa 1969. gada lugas Šēra Antuāna titulvaronis. Tātad You Ain’t Seen Nothing’ Yet ir dubulta adaptācija, lai gan jau tā sarežģītais apraksts var būt pārāk vienkāršs. Dažkārt jūs skatāties filmu lugas ietvaros lugā filmas ietvaros. Citos brīžos jūs skatāties trīs vienas un tās pašas drāmas vienlaicīgas izrādes.


zem pilsētas 2

Lielākā daļa aktieru spēlē paši sevi un arī tad, kad Euridice izvēršas viņu priekšā, iejūtas tās lomās, runājot Anuila teicienos kopā ar jaunākajiem, mazāk slavenajiem aktieriem uz ekrāna. Lamberts Vilsons un Anne Konsinija kļūst par Orfeju un Eiridiki, ceļojošiem māksliniekiem, kuru vienas nakts sakars Francijas dienvidos atkārto mītisks stāsts kaislību un radošumu nāves priekšā. Pjērs Arditi un Sabīne Azēma piedāvā savas interpretācijas par zvaigžņu pāri. Citi dalībnieki ir Annija Dupereja, Mišels Pikoli, Matjē Amalriks un Hipolits Žirardo.



Viņi ir pārgalvīgi, izliekoties par tādiem, kādi viņi ir patiesībā, un lieliski, izrunājot Anuila rindas. Iestatījums maina formu tikpat smalki un izlēmīgi kā viņi; d’Anthac kavernozā seansu zāle pārvēršas spartiskā teātra laukumā, lai gan darbība var izvērsties arī sapņu telpā, ko atver skatītāju domas un jūtas.

Es domāju aktieri. Vai varbūt nē. You Ain’t Seen Nothing’ Yet ir viltīga, eleganta meditācija par attiecībām starp realitāti un samākslotību. Bet tas ir domu eksperiments, ko galvenokārt virza emocijas. Faktiskie aktieri, kas ir apvienoti izdomātās sērās, tiek aizkustināti, lai radītu otru realitāti, kas ir pilna ar sāpēm, vēlmēm un zaudējumiem. Euridice daļēji ir par mīlestības īslaicīgo dabu un veltīgo, krāšņo cerību, ka māksla varētu kaut kādā veidā apturēt laika ritējumu un atdot to, ko laiks tik neuzmanīgi atņem. Jaunie nezināmie no Compagnie de la Colombe un vecākie franču kino un Comédie-Française spīdekļi pēta šīs tēmas ar priekšzīmīgu degsmi. Pat ja filmas struktūra liek saprast, ka viņi izliekas, jūs jūtaties viņiem līdzi.


filma, kurā meitene iekļūst autoavārijā

Resnais kungs, kuram nesen apritēja 91 gads, ļoti ilgu laiku draiski un drūmās noskaņās pēta slideno robežu starp patiesību un ilūziju. Filmā You Ain’t Seen Nothing’ Yet ir nedaudz no abiem, un tas liecina par filmas veidotāja nezūdošo vitalitāti. Nosaukums atsauc atmiņā fragmentu no senas, gandrīz mītiskas filmas vēstures: šo sirreālo, orfisko mirkli, kas populārajā prātā asociējas ar Džeza dziedātāja, kad bildes sāka runāt. Tam ir arī primārāka nozīme. Pasaule un cilvēki tajā var novecot, bet iztēlei ir spēks visu padarīt jaunu. Un tas, kas izskatās pēc pagātnes artefaktiem — literāri kastaņi, arhaiski stāsti, pusaizmirsti ieraksti — patiesībā ir zīmes, kas norāda uz nākotni.