“Candyman” apskats: kurš var uzņemt saullēktu un apkaisīt to ar asinīm?

Filmas

Jaunais 1990. gadu kulta šausmu filmas skatījums atgriež stāstu uz tā veco pamatu, šoreiz ar Džordanu Pīlu kā producentu.

VideoatšifrējumsAtpakaļbāri 0:00/2:38 -0:00

atšifrējums

‘Candyman’ | Ainas anatomija

Nia DaKosta stāsta spokainu secību no savas filmas, kurā izmantota ēnu leļļu spēle.

Sveiki, mani sauc Nia DaKosta, un es esmu Candyman direktore. Vai vēlaties dzirdēt biedējošu stāstu? Nē. Žēl. Tātad šī aina ir Trojs un Braiena — viņi ir brāļi un māsas — un Braienas draugs Entonijs — mākslinieks — un Trojas draugs. Un viņi visi kopā cenšas ieturēt jaukas vakariņas, bet Trojs uzstāj, ka ir jāpastāsta spoku stāsts par apkaimi, kurā Braiena un Entonijs tikko ir pārcēlušies uz dzīvi. Jūs redzat Yahya Abdul-Mateen II, kas spēlē Entoniju, Tejona Parisa spēlē Braienu, Neitans Stjuarts-Jarrett spēlē Troju un Kails Kaminskis spēlē Greidiju. [SMIEKLI] Šis ir stāsts par sievieti vārdā Helēna Laila. Viņa bija maģistrantūras studente — baltā studente — izstrādāja disertāciju par pilsētas leģendām par Kabrīni Grīnu. Pētniecības nolūkos viņa dažas reizes ieradās Cabrini. Ziniet, uzdodot jautājumus, fotografējot grafiti, cilvēkus. Un tad kādu dienu viņa vienkārši nosprāgst. Tātad, ēnu lelles radās, kad Džordans Pīls, kurš ir filmas līdzautors un producents, pienāca pie manis, un viņš domāja: es domāju, ka mums vajadzētu veidot ēnu lelles, nevis filmēt reālas zibakmes ainas. Un man tas ļoti patika, jo es nevēlējos uzņemt zibspuldzes ainas, kā arī negribēju iegriezt klipus no pirmās filmas. Un tā, mēs pieņēmām lēmumu, O.K., uzplaiksnījumi būs ēnu leļļu spēle. Bet tad, strādājot ar ēnu lellēm un mēģinot izdomāt, kur tās iederas, izrādījās, ka patiesībā tās būs daudz noderīgākas. Tā viņi nokļuva šajā ainā. Mēs vēlējāmies, lai tas būtu ļoti specifisks teicējam. Tāpēc katrai ēnu leļļu ainai ir ļoti specifisks stils un skatījums, jo tas ir kāds domāšanas veids par stāstu. Tā ne vienmēr ir patiesība. Helēna ierodas ar upura ziedojumu. [BABY CRYING] Un tāpēc mēs vēlējāmies arī izveidot atdalīšanu starp faktu un izdomājumu, īstu un viltotu. Un tāpēc jūs redzat, ka rokas kustas, jo runa ir par to, ka šie cilvēki veido stāstu, veidojot leļļu veidu, kā mēs domājam par šiem cilvēkiem. Un Trojs, jo viņš cenšas izstāstīt biedējošu stāstu, ir ļoti hiperbolisks. Viņš arī saka lietas, kas nenotika. Mēs padarījām stilu ļoti robainu un biedējošu un ļoti ne tik simpātisku Helēnas tēlu, ko mēs pazīstam un mīlam no oriģinālās filmas. Vai mana rozā joprojām atrodas saldētavā? Jūs nevēlaties moscato? Moscato ir deserta vīns. [Smejas]



Notiek video atskaņotāja ielāde
saldumiņš
NYT kritiķu izvēle
RežisējaNia DaKosta
Šausmas, Trilleris
R
1h 31m
Atrodiet biļetes

Iegādājoties biļeti uz neatkarīgi recenzētu filmu, izmantojot mūsu vietni, mēs nopelnām filiāles komisiju.


Monique van Vooren wiki

Pirmo reizi Candyman, āķveidīgais spoks, uz ekrāna nokļuva 1992. gadā, un viņš gatavoja malto gaļu no cilvēkiem Kabrini-Grīnā, nemierīgajā Čikāgas publisko dzīvojamo māju rajonā. Kopš tā laika iedzīvotāji ir pametuši (vai izvākušies), un vairāk nekā ducis ēku ir nopostītas. Ir nākuši un aizgājuši arī neaizmirstami turpinājumi, tomēr Candyman paliek, kulta filmu varoņi ir noturīgāka un noteikti vērtīgāka prece nekā mājoklis par pieņemamu cenu.

Oriģinālais Candyman, ko sarakstījis un iestudējis Bernards Rouzs, ir vairāk nepatīkams nekā biedējošs, taču tajā ir patiess dzēlums. Tās centrā ir agrāk paverdzināta vīrieša dēls — Tonijs Tods atveido titulēto dēmonu —, kuru reiz rasisti sodīja par to, ka viņš mīlēja balto sievieti. Tagad viņš klīst par to, kas viņu izsauc. Vienkārši paskaties spogulī un piecas reizes saki viņa vārdu (ak, uz priekšu), un gaidi, kamēr izšļakstīsies asinis. Starp tiem, kas toreiz darīja, bija baltādains doktorants, kurš kļūst par karstu upuri. Sāpes nebija izsmalcinātas, kā Candyman solīja, taču tām bija savi brīži.

Asā, drebinošā pārtaisījumā, ko vadīja režisors Nia DaKosta , Candyman šķiet pārtraukumā. Laiks ir tagadne, un vieta ir bugiju kopiena, kas ir izveidojusies ap Kabrīni-Grīnu. Tur, gludos torņos ar dizaineru virtuvēm un logu sienām, ģentrējošais avangards malko vīnu, baudot skatu. Tālāk pilsēta skaisti mirdz, un tās nelaimes atrodas drošā attālumā (ja ne uz ilgu laiku). Nemierīgā kamera fiksē ainu, un Semijs Deiviss jaunākais — melnādainais pilsoņu tiesību pārbaudes akmens, kurš kļuva par Ričarda M. Niksona atbalstītāju — izliek savu lipīgo 1970. gadu hitu. Candy Man (Kas var rīt paņemt/iegremdēt sapnī). Tas ir viltīgs atgādinājums un brīdinājums, ka pagātne vienmēr traucē tagadnei.

Attēls Yahya Abdul-Mateen II Nia DaKostas Candyman.

Kredīts...Universālie attēli

Reizēm pagātne iekož tagadni tieši tur, kur sāp, un drīz vien sākuma miers ir apgāzts. Kad sāk izplūst asinis un pieaug ķermeņa skaits, stāstam veidojas aprises, tāpat kā nedaudz saspringtā gleznotāja Entonija (ļoti labā Jahja Abdul-Matīna II) un kuratores, šaurā vārdā nosauktā Braiena (Tejona) dzīve. Parris). Viņi drīz uzzina, ka Candyman nekad nav aizgājis (nu, viņš ir vērtīgs franšīzes īpašums). Ievadiet bailes un kliedzienus un satrauktus smieklus, un to, kas ir uzticams neaizstājams Kolmans Domingo , kurš uznirst ar Češīras kaķa smīnu. Ir arī mirgojošas policijas gaismas, kas nav tik laipnas, kā varētu būt citur.

Candyman ir otrā filma no DaKostas, kura debitēja ar pieticīgo drāmu Little Woods. Viņa varēja šķist pretintuitīva izvēle šai šausmu pārdomāšanai, taču, lai gan viņas pirmā filma nebija pilnībā saderīga, bija skaidrs, ka viņa spēj vadīt aktierus un vizuāli dot nozīmi. Viņa ne tikai pārblīvēja rāmi ar runājošām galvām; viņa radīja (un izmantoja) noskaņojumu un radīja ikdienas, durstoša nemiera gaisotni, demonstrējot talantu neizsakāmam — atmosfērai —, ko viņa šeit izvērš. Skatītājus ir viegli šokēt ar šļakatām, taču vecais prātiņš kļūst šausmīgi garlaicīgi šausmīgi ātri. Daudz labāka ir lēnā rāpošana, šausmas, kas ķircina un tad draud.

Bailes nepielūdzami pieaug Candyman, kas nokļūst fokusā pēc tam, kad Entonijs uzzina par boogeyman. Ieinteresēts, viņš ķeras pie stāsta par melno garu, kurš vajā apgabala nelabvēlīgos iedzīvotājus kā graudus savai mākslai, ko varētu izmantot radoši. DaKosta, kas kopīgs scenārija autors ar Vinu Rozenfeldu un Džordanu Pīlu, kurš ir arī producents, lieliski piepilda Entonija vides tekstūru, spēles un emocionālo temperatūru ar savu omulīgo mājīgumu, māksliniecisko vilšanos, graujošu greizsirdību un sapņiem. Smiekls ir ticams, tāpat kā satraukuma šķipsnas un dīvainās strutojošās brūces, kas arvien vairāk sabojā šo citādi parasto ainu un tās ģeniālo varoni.

DaKosta neko neatņem, lai atzīmētu, ka Candyman ir intelektuāls un politisks gabals ar Pīla agrākajiem darbiem, tostarp Get Out and Us. Tāpat kā šajās filmās, Candyman izmanto šausmu žanru, lai izpētītu rasi (Pīls iekļūst zem ādas), tostarp idejas par to, kurš var atveidot varoni un ļaundari un kāpēc. Pīlu neinteresē tikai tas, kas mūs biedē; viņš arī jautā, ko tieši mēs domājam, kad sakām mūs. Šausmas kā forma ir aizņemtas ar nezināmo un šķietami zvērīgo, fiksācija, kas izpaužas citādības vīzijās. Protams, daudz kas ir atkarīgs no jūsu viedokļa. (Sērijas ģenēze ir Klaiva Bārkera filma The Forbidden, kuras darbība risinās, domājams, britu graustu rajonā.)

DaKosta spēlējas ar perspektīvu, mainoties starp Entonija pasauli un veiksmīgāku mākslinieku, pilsētu leģendu izplatītāju un, aizkustinoši, dziļi rētu bērnu, krustojošo, dažreiz sadursmju pasaulēm. Visā laikā viņa iejaucas ēnu leļļu mākslas fragmenti, kas darbojas kā pretpunkts galvenajam stāstījumam, refleksīva ierīce, kas uzsver, ka Candyman pamatā ir arī stāstu stāstīšana. Mēs stāstām dažām izdomājumiem, lai saprastu sevi, pastāvētu; citiem mēs sakām, lai pārvērstu citus cilvēkus par briesmoņiem, iznīcinātu. Candymanā tie, kas izsauc šo spoku, tādējādi ļaujot viņam pastāstīt viņa pasaka, vispirms jāaplūko viņu atspulgi. Kad viņi to dara, viņi redz, ka uz viņiem skatās nevainība — vismaz tādu stāstu viņi paši stāsta.

saldumiņš
Vērtējums R par vardarbību šausmu filmās. Izrādes ilgums: 1 stunda 31 minūte. Teātros.